Vigtigste Start Op Inde i det bedste show på tv: 'Millions' medskabere Brian Koppelman og David Levien

Inde i det bedste show på tv: 'Millions' medskabere Brian Koppelman og David Levien

Dit Horoskop Til I Morgen

Du tror måske, du ikke har noget til fælles med de mennesker, der opretter og producerer film og tv-shows, men du tager fejl.

Tag Showtime serie Milliarder , et show jeg elsker . (Af mange grunde, herunder dette .)

Sammen med Andrew Ross Sorkin , medskabere, forfattere og udøvende producenter Brian Koppelman og David Levien grundlæggende gjorde, hvad hver iværksætter gør: De havde en idé, fandt folk, der troede på den idé ... og derefter henrettet på et utroligt højt niveau.

Af den grund, og fordi det er mit yndlingsprogram (undskyld, Peaky Blinders ), Jeg talte med Brian og David om, hvordan de forvandlede deres idé til en succesrig virkelighed - så succesrig, at Milliarder var netop fornyet til en tredje sæson .

Du havde ideen til showet. Hvordan slog du det op?

Brian: Vi slog det ikke. Du sagde, at folk, der lancerer et show, har en iværksætterånd, og du har ret.

hvor høj er sara haines

En af de første ting, vi måtte beslutte, er, om vi skulle gå med konventionel visdom eller prøve en anden strategi. Tidligere havde vi oprettet pladser, hvor vi kom på en idé, oparbejdet en tonehøjde og solgt ideen til et netværk.

Du kan helt sikkert gøre det på den måde, og du kan få betalt for din tid til at udvikle ideen ... men så opgiver du en masse kontrol, og du mister meget af din evne til at afgøre, om projektet nogensinde bliver lavet.

Så hvis du kaster en idé, og et netværk er interesseret, får du penge på forhånd for at udarbejde det.

Brian: Dybest set ja. Men med Milliarder , vi vidste, at dette var en stærk idé med et klart synspunkt, der kunne udføres meget forskelligt fra resten af ​​markedet ... så vi skrev det på spec. Vi tilbragte fire måneder, hvor vi ikke fik betalt for at skrive den første episode i håb om, at vi kunne vende gearingsparadigmet. Vores mål var at være i stand til at sige: 'Vi har manuskriptet, og vi har oversigten over den første sæson - så hvis du vil have det, skal du acceptere visse ting.'

Risikoen var, at ingen ville købe den, men vi var villige til at tage den risiko, fordi vi virkelig troede på, hvad vi lavede.

David: I stedet for at kaste ideen først, skrev vi den første episode, sendte manuskriptet ud til et par netværk og havde derefter møder efter de læste manuskriptet.

Det er en ukonventionel tilgang, men det var en let beslutning for os, fordi vi troede så stærkt på, hvad vi ønskede at gøre.

Hvad var svaret?

David: Vi havde allerede et forhold til (Showtime CEO) David Nevins . Vi havde tidligere mødt David og vidste, at han var vores slags fyr; vores smag er meget ens.

Han svarede meget hurtigt. Han sagde: 'Jeg vil købe showet ... og det vil jeg lave showet.'

Brian: Vi blev utroligt heldige at have Showtime som vores partner.

Et par år før Milliarder, vi havde en serie, som Showtime var interesseret i. Det var da vi første gang mødte David. Af forskellige årsager gik vi sammen med en anden ... men vi glemte aldrig, hvordan David havde sagt: 'Jeg laver dit show, og jeg gør det rigtigt. Jeg bliver en god partner. ' Det var oprigtigt. Det føltes rigtigt.

Derefter blev showet ikke lavet, og vi tænkte: 'Vi skulle have solgt det til ham.'

Så da vi gik ind i mødet med David og hans team, kunne vores agenter ikke lide det, men vi kiggede på ham og sagde: 'Hvis du vil have dette, vil vi gøre det med dig, fordi vi begik en fejl, da vi ikke gik med dig sidst tid. Vi ved, at du forstår arbejdet og synspunktet. '

Jeg er ikke overrasket over, at dine agenter ikke kunne lide det. Måde at opgive al din forhandlingskraft.

Brian: (Ler.) Jeg ved det, men sådan følte vi det. Og David sagde bare: 'Ja, lad os gøre det sammen.'

Fra det øjeblik har vi været sande partnere.

Showtime har en meget flad struktur. Vi taler dybest set med tre personer på den kreative side. De er alle meget bemyndigede, de kommunikerer godt med hinanden og med netværket ... der er en enorm mængde tro og tillid fra begge sider. Der er ingen konflikt i vores forhold - overhovedet.

David: Hvad Brian henviser til, er usædvanligt for tv. En, du ville blive overrasket over, hvor ofte et netværk vil købe et show, men aldrig gøre det. Som kreative mennesker vil vi altid se vores ideer komme til liv, så det kan være virkelig frustrerende.

Så er der ofte en komitéeffekt med fjernsyn: Der er et studie, et netværk, der er lag og lag af noter og feedback ... det er svært at opretholde en udestilleret version af det show, du satte dig for at lave.

Med Milliarder , vi vidste, at Showtime ville klare det. Og det er bare os to, der taler med tre ledere - det er så strømlinet som det nogensinde bliver i underholdningsindustrien.

andy biersack som ung

At have så få mennesker involveret på den kreative side er nødt til at hjælpe med at sikre, at alle involverede - rollebesætning, besætning osv. - virkelig forstår, hvad du prøver at gøre.

Brian: En stor del af vores job er at tjekke ind med vores rollebesætning for at sikre, at alle forstår det show, vi alle laver. Det faktum, at vi alle føler, at vi laver det samme show, gør disse samtaler lette at have.

Vi er også erfarne nok til, at vi valgte skuespillere, vi vidste var åbne og eventyrlystne og kreative og begavede ... mennesker, der elsker dykke ind og have disse samtaler. Det er den nemmeste og mest enkle del af showet.

En del af vores job er at give rollebesætningen hvert script to uger før vi skyder. De læser det og vender tilbage til os med spørgsmål, de måtte have. Derefter laver vi et bord læst med hele rollebesætningen for at høre manuskriptet højt. Bagefter krammer vi os med vores forfattere for at foretage ændringer, giver det nye manuskript tilbage til rollebesætningen så hurtigt som muligt ... der er konstant kommunikation.

David: Den åbne kanal hjælper virkelig. Når du arbejder med talentfulde mennesker, dig vil have at høre, hvad de har at sige. Når alt kommer til alt laver vi showet sammen.

Når du tidligere har haft en idé, og du følte, at du ikke kom nogen steder, hvordan holdt du ud?

Brian: Du går ikke ind i denne linje, hvis du ikke er villig til at håndtere afvisning.

Jeg taler meget om dette. Jeg er vært for en podcast kaldet Øjeblikket ( Jeff: den episode med John Grisham er stor ) og jeg skriver ofte om det videre min blog .

I 1996 skrev vi vores første manuskript, Rounders . Det blev afvist af hvert eneste bureau i Hollywood.

Jeg skrev ned, hvad enhver sagde. Den ene sagde, at den var overskrevet. En anden sagde, at det var tegnet. Jeg ved stadig ikke, hvad nogen af ​​disse udtryk betyder. (Ler.) En anden sagde, at de ikke 'troede' på det.

Derefter købte Miramax og Harvey Weinstein scriptet gennem et twist af skæbnen, og dagen efter ringede alle de samme agenturer og sagde, at de ville repræsentere os. Da jeg havde alle noterne fra deres oprindelige afvisning, ville jeg hver gang læse den person, hvad han havde sagt om manuskriptet. Og de ville undskylde: 'Min assistent læste det, ikke mig.' 'Jeg hyrede en fyr til at læse den.' Okay....

Når du får afvisninger fra portvagter, gennemgår du en proces. Først venter du på, at den følelsesmæssige brod af afvisning forsvinder. Derefter vurderer du, hvad der blev sagt, og måler det mod selve arbejdet. Hvis det der er sagt, er gyldigt, skal du arbejde for at løse det og derefter fortsætte.

Du kommer over det følelsesmæssige brod. Måske varer det en dag, måske en uge, men i denne forretning lærer du, at du bliver afvist. Hvis ikke andet, er det lettere for folk at sige nej end ja.

Du ved også, hvornår du har gjort noget værd. Med Milliarder , vi vidste, at det ville blive skabt, fordi vi vidste, at det havde en tone og karakterer og intern enhed, der adskiller det. Det var ikke en dom fra ønsketænkning, det var en dom fra at have gjort dette i tyve år - og lære forskellen.

Så hvis en person sagde nej, gjorde det ikke noget, for vi vidste det nogen ville købe det. Visst, vi kunne have taget fejl, men du kan ikke være med i denne forretning, hvis du forventer at mislykkes.

Hvem ser du som dit publikum? Mennesker i branchen elsker sandsynligvis tingene inden i baseball, mens andre seere måske ikke gør det. Og hvordan håndterer du feedback?

David: Mens vi har fået fantastisk feedback, gik vi ikke ud med et bestemt publikum i tankerne. Vi stolede på, at hvis vi fortalte historien med visse sandheder, vi havde fundet i disse verdener, ville det være interessant. Vi vidste, at i det mindste nogle grupper af mennesker ville finde det interessant.

Det har været givende at se, at Wall Street elsker showet, at hedgefonde elsker showet ... men hvad der er godt er, at vores fans kommer fra alle dele af livet.

For så vidt angår feedback, er vi bestemt ligeglade. Men vi var også rigtig heldige at have den første sæson i dåsen, før showet begyndte at blive sendt. Det gjorde os immune over for kommentarer udefra. (Ler.) Der var ingen måde at komme ind på at jagte anmeldelser eller kommentarer.

Vi gjorde det fri for kommentarer udefra, og da det blev sendt, var vi i stand til at høre, hvad folk tænkte uden at føle, at vi skulle reagere med det samme for at ændre showet.

Det har du lige været fornyet til en tredje sæson . Nogle gange har produktfirmaer, der ved, at de får en ny udgivelse, en tendens til at holde tingene tilbage. Ligesom det andet album syndrom: En musiker bruger ti år på at komme med de ti sange på sit første album ... og nu har hun måneder til at komme med ti mere. Hvor meget prøver du på at holde tilbage?

Brian: Vi holder fast ved, hvad Matt Weiner ( Mad Men ) og David Chase ( Sopraner ) sig du gør alle ideerne. ' Du lægger alt hvad du har i hver sæson og har tillid til, at din underbevidsthed vil gøre en masse arbejde mellem årstiderne.

Det betyder, at vi i starten af ​​en ny sæson ikke ved præcis, hvad vi skal gøre. Vi har nogle ideer ... men så hjælper det virkelig, at vi er meget, meget fastlåst i disse tegn.

hvor høj er mehgan james

David og jeg tog en måned fri for ferie, og vi kom virkelig tilbage og chompede for at fortælle disse historier. De har vores sind hele tiden.

Episoden 'Scrumpets' ringede virkelig til for mig; Jeg blev ansat til at hjælpe med at vende et firma, hvor ejerne brugte det som en pengeautomat. Og jeg har mødt nogle handlende. Det lykkes dig på en eller anden måde at bevare nøjagtigheden, mens du stadig er underholdende.

David: Det er en balance, vi altid forsøger at finde. Der er ingen point givet for absolut verilimitude. Vi er nødt til at gøre ting som at komprimere den tid, visse begivenheder rent faktisk ville tage. Retssager tager lang tid i det virkelige liv; vi ville ikke komme meget langt i showet, hvis vi var strenge over den følelse af tid.

Så hvad vi prøver at gøre er at starte fra et sted af virkelighed og beholde sandhedens kerne ... og derefter tage så meget licens som vi kan uden at ødelægge historien.

En ting, jeg virkelig nyder, er, at jeg nogle gange finder mig selv ved at rodfæste Ax, og andre gange efter Chuck.

David: Det var vores hensigt. Vi ville ikke skrive noget ligetil med en åbenlyst skurk og en åbenlyst god fyr. Vi ønskede komplekse 360-graders mennesker. Og vi dømmer ikke. Hverken karakter er altid rigtig eller altid forkert. De er menneskelige.

Vores mål er, at publikum forhåbentlig læner sig en vej og derefter fanger sig selv og læner den anden vej.

Det fungerer kun med skuespillere, der ved, hvem de skal spille velafrundede figurer, og som ikke kun bringer deres karisma og dygtighed til den del ... men er også bange for at vise sårbarhed og til tider kommer over mindre end positive.

Damien og Paul - alle i rollebesætningen - de er på vej hen.

Hvad er det sværeste ved det, du laver?

David: Forsøger at skrive tolv fantastiske shows. Forbi det er det de lange timer, at være væk fra din familie, forlade før daggry og komme hjem meget sent, arbejde hårdt, så vi ikke lader denne fantastiske nedkastning ... det er det virkelige pres. Vi har alle disse utroligt talentfulde mennesker, som vi ikke vil svigte dem.

Hvad er den bedste del?

Brian: Vi kommer til at arbejde med alle disse utroligt talentfulde mennesker. Vi sidder der og ser dem udføre det, vi skrev. Skriver til Maggie og Paul og Damian ...

Glem ikke Wags ...

(Ler.) David Constable er genial.

At lade disse skuespillere tage vores ideer og vores ord og hæve dem ... det er bare bemærkelsesværdigt.

Og det er sjovt at bære små hemmeligheder rundt. Vi skyder en episode, vi hjælper med at redigere den ... vi ved, hvad der skal ske. Så kommer jeg rundt og tænker, 'Jeg kan ikke vente, indtil folk ser det det her ... '

David: Vi får et stort spark ud af at have en idé, skrive den og derefter se store kunstnere gøre, hvad vi skrev - og gøre det endnu bedre.

Det bliver ikke bedre end det.